No

Холст, масляная пастель. 2024

— Ваша работа — о похоронах Алексея Навального, главного оппонента Владимира Путина. Навальный был убит в тюрьме 16 февраля 2024 года. Попрощаться с ним в Москве пришли десятки тысяч людей — в ситуации, когда протестные акции в России запрещены. Вы поделились первой, цифровой версией своей работы в социальных сетях уже в день похорон 1 марта. Как так вышло?

— К тому моменту у меня уже летала в голове идея изобразить похороны: в последнее время это одно из самых частых событий. Первого марта 2024 года в Тбилиси был весенний солнечный день. Когда я увидел свежие новости из Москвы, солнце постепенно ушло за тучи. Я смотрел видео, читал последние сводки. Меня поразило, как много людей пришло проститься: я мысленно перенесся в эту реку, она казалась бесконечной. Лично я не мог присутствовать — видимо, чтобы компенсировать эту потерю, я стал рисовать все, что увидел в новостях.

Цветовую гамму специально придумывать не пришлось. Суровое, серое, снежное московское утро — и черная лента из людей, пришедших проститься. Голые серые деревья — и цветные точки букетов в руках. Монотонно, тихо, тревожно.

— Как вы относитесь к расхожему мнению, что похороны Навального стали «похоронами надежды»?

— Мир был и будет жесток, катастрофа сменяет катастрофу. Одна из таких катастроф и изображена на моих картинах. Кажется, нет больше сил сопротивляться, все символы и знаки — против нас. Но мне видится столь же очевидным и факт единения людей: их стремятся всеми способами разделить, разобщить, а они становятся едины в своей скорби. Я думаю, в этом правда и сила — держаться вместе, и в радости и в горе. Что до гибели надежды — пусть ее не останется у тех, кто хочет нас разобщить.

— Раньше не реагировали на новостные инфоповоды так прямо. Почему вам захотелось нарисовать именно похороны Навального?

— Когда я разрабатываю проект, я во многом опираюсь на реальные события, но затем и персонажи, и среда их обитания могут сильно меняться. В итоге изначальный опорный сюжет оказывается скрыт. Поэтому в моих работах действительно не часто бывают отсылки к новостям. Но в истории с похоронами не было необходимости в сложных структурных изменениях: происходящее говорило само за себя. Я поработал скорее как иллюстратор.

Алексей Дубинский

Живописец и график Алексей Дубинский называет свой творческий метод «бытовым сюрреализмом». Он занимается фигуративным искусством, его главные жанры — портрет и натюрморт; изображая людей и повседневные вещи — вроде комнатных растений и посуды — художник старается увидеть их как бы впервые.

Еще недавно в его работах было минимум политического: наоборот, Дубинский тяготел к традиционным мотивам, — скажем, к цветам или к античности, — а главной темой его картины или рисунка нередко были нестандартные отношения между пятном и линией или другой чисто изобразительный вопрос. Художник выработал узнаваемый стиль: он использует графические приемы в живописи, комбинирует тонкие штрихи и силуэты с большими яркими заливками.

Дубинский откликнулся на начало полномасштабной российско-украинской войны анимацией с изображением горящих домов. С тех пор он время от времени обращается к новым для себя сюжетам, — таким, как террор или гражданское сопротивление, — но работает с ними в своей характерной манере.

Алексей Дубинский родился в Грозном, столице Чечни, в 1985 году. В 2011-м он окончил Российскую академию живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова, где учился в мастерской историко-религиозной живописи и сразу же победил в конкурсе Martini Art Weekend: его призом стали образовательные курсы в Лондоне, в Saint Martins University.

С 2014 по 2017 год Дубинский работал в команде, оформлявшей витрины московского ЦУМа — одного из самых знаменитых столичных универмагов. Его первая персональная выставка прошла в 2018-м в московской галерее «Триумф»; работы художника выставлялись в MMOMA и продавались на главных московских арт-ярмарках — Cosmoscow и Blazar. Художник живет и работает в Тбилиси.